20 руских филмова које препоручује Харвард

Универзитет Харвард објавио је листу најважнијих за историју филмова, у који је укључено 20 домаћих филмова. Свако ко се кандидира за магистарску студију на филмским студијама мора их погледати. Филмски критичар Дмитриј Карпиук и онлине издање Мела објаснили су зашто су ове слике тако добре и зашто су их тако похвалили на Харварду.

Киноглаз (1924) и Ман са филмском камером (1928), режисер - Џига Вертов

Није сасвим јасно како се они могу разматрати одвојено. Оба филма су као безалкохолни чаробњак мађионичара - сви могући кунсхтиуки и технички трикови изумео је у 20. веку од стране Вертова, а модерни редитељи се дивили и позајмљивали их до сада..

"Тхе Баттлесхип Потемкин", режија - Сергеј Ајзенштајн (1925)

Један од најбољих, ако не и најбољи филм свих времена и народа према многим угледним критичарима, редитељима и обичним гледаоцима. Кинематографи ће свакако бити заинтересовани за иновативну монтажу, а сценографија се појавила на цитати на степеницама Одесса, али једна од најсјајнијих и најболичнијих слика у филму је буђење морнара армадилло из робовног спавања након што су покушали да их хране црвеним месом. После таквог посластичара, виде суштину свог постојања и избацују из кокона апатије и послушности. Све остало је историја, укључујући историју биоскопа.

"По закону", редитељ - Лев Кулесхов (1926)

У овој филмској адаптацији приче Џек Лондона "Неочекивани", Кулесхов је изградио Иукон на реци Москви. Пре свега, филм је препознатљив за комбинацију разбацаних монтажа и дугих планова, али чак и ако игноришемо техничке нијансе, и даље изгледа бар са интересовањем због моралне дилеме - да организује самоодправност над убицом или да га преда закону.

"Мајка" (1926) и "Крај Санкт Петербурга" (1927), редитељ - Всеволод Пудовкин

Први филм је филмска адаптација Маким Горки и једно од највећих достигнућа совјетске кинематографије. Пролећна прича о породици црног стотог оца, револуционарног сина и љубави мајке, умирући са црвеном банером у рукама под костима подигнутих жандарми. Други је такође политички филм о борби бољшевика са светом капитала, колапсом империје кроз трагедију маленог човека. Не чини их само недостатком звука, позивом "певају, револуцију!" и фасцинантна употреба мулти-изложбе, али и глумац Александар Чистаков. У једном филму одиграо је оца тиранина са брадом Паном, ау другом - радником који је водио олују Зимске палате.

Турксиб, режисер - Вицтор Турин (1929)

Тихо, динамично и пуно енергетског документарца у пет делова и са мање од сат времена о изградњи памучне руте СССР-а - Туркестанско-сибирског аутопута. Занимљиво је да је редитељ Виктор Торин посетио универзитет у Масачусетсу у револуционарним годинама и вратио се тек 1922. године, пропустивши најважније вријеме за земљу.

"Андреи Рублев", редитељ - Андреи Тарковски (1966)

Биографија великог сликара је у суштини алманах прича који су повезани кроз причу, где можете видети и хришћанске мотиве и тему односа између моћи и уметности. Пре свега, ово је филм који показује кроз коју врсту прљавштине и крвне уметности се родила. Горња крава, слепих мајстора, разбацаних шумом, Никулин, задушивањем са кључањем смоле, све ће се претворити у серију икона у завршетку боја црно-белог филма. Свако од њих може се сматрати дуго и наћи у њему фрагмент из слике која је управо погледана..

"Кинг Леар", редитељ - Григори Козинтсев (1970)

"У немирним годинама увијек постоји слеп иза лудака ..." Ни један грам неистине у глумачкој игри (Јуриј Јарвет, посебно Зинови Гердт, посебно је леп), а не један слаб оквир - последњи филм Козинтсева, који је, иначе, пуцао у одличан Хамлет, није био Заједно је ушао на ову листу. У мушким угловима иу комбинацији светлости и сенке, ако желите, можете видети ехо Игмана Бергмана са Орсоном Веллесом и очигледном сличношћу са Андреом Рублевом, али изнад свега ово је најбоља филмска верзија Схакеспеареа у историји руске кинематографије.

"Земља", режија - Александар Довженко (1930)

Мало филм о томе како је трактор у приносе колективизације доведен у село, кулаксу се није допало, а они су убили младог комунистичког Васиља. Размишљање не звучи изузетно узбудљиво, али шта је само један плес Васуила, који је на ноћном путу играо мало забавно, као да је ухваћен у слици са "Тхе Енцхантед Плаце". Уградња сцене радова сељака на терену? Шта је са Василовом сахраном, која се претвара у митинг, "без свештеника и без службеника", са "новим песмама о новом животу"? Ужасан кулак плес на позадини крстова који се држе из земље? Кривићи кости фузију поезије и реализма, Платонов и Гогол, лирски поглед на укидање старог пута и долазак новог времена.

Кранови су летели (1957) и Балада о војнику (1959), режисери су Микхаил Калатозов и Григори Чукхреј

Два прелепих филмова о љубави и рату, једна - прозна песма, друга - балада, како каже наслов. У добро заслуженом "Голден Палм Бранцх" у Цаннесу "Кранови" можете бесконачно да се дивите камером рада Сергеја Урусевског и дивите се лицем Татјане Самоилове. Филм је пуни шездесетих лирицизма, романса, дела клинчета са естетиком италијанског неоререализма. Међутим, Чукхраи је скроман, нежен и пун хуманизма о путовању војника који је отишао да види мајку на одсуству и заљубио се на пут, боли више боли и остаје дуже у срцу посматрача. Међутим, све је субјективно.

"Сенке заборављених предака" (1964) и "Боја црног пршута" (1969), режија Сергеја Парадјанова

"Сенке заборављених предака" је упечатљива љубавна прича која је јача од смрти, према роману украјинског писца Михаила Котсиубинског. Дуго можете да разговарате о судару у филму паганских и кршћанских погледа на свет и фолклорних мотива. Али да би продрли, довољно је гледати маске, на завршници погреба, на невероватну сцену убиства, када крв попуњава објектив камере великог камермана Јурија Ијјенка..

"Шампањац" је фантазмагорија, оживљена палета боја, поглед на унутрашњи свет средњовековног арменског пјесника Саиат-Нова. Овде се парцела испразни у форму у позадину, али то не омета преносу расположења. Парадзханов, као и нико други, успео је да компонује поезију у биоскопу..

"Алекандер Невски", режисер - Сергеј Ајзенштајн (1938)

Да, пропагандни филм, али шта! Импресивне сцене Сича, "корпоративне" Еисенстеинове инсталације, симбиоза слика и бриљантне музике Сергеја Прокофјева. У коме је тренутак када се на хоризонту појављује лавина теутонских витеза, а звукови тамбураа и цеви замењују тамно величанствена, скоро црквена глазбена тема. Али, наравно, не би требало да бринете - сама природа је на нашој страни, а сви Немци ће ићи под лед.

"Иван Грозни", режија - Сергеј Ајзенштајн (1944)

Овде је све лепо - од најснажније слике и игре Николаја Черкасова, костима и сценографији оприхничким сликама у другом тренутку, који Стаљину није волео и делу филма који је забрањен (чудно је да је на листу спада само прва епизода филма). Сада, неке од нијанси глуме могу изгледати мало комично, али пре опипљиве, озбиљне моћи слике, сва питања нестају..

"Ординарни фашизам", режија - Микхаил Ромм (1967)

Ремсово ремек-дело се препоручује за гледање не само документарних филмских ствараоца и филмских стручњака - комбинација ужасних снимака, кавстичног гласовног коментара и музике бравура још увек има јак ефекат..

"Рат и мир", редитељ - Сергеј Бондарчук (1967)

Велики совјетски филм и, без обзира како га третирате, сигурно је Бондарчуков храбар покушај да снима претежни роман руског класика.

"Успон", редитељ - Лариса Шепитко (1976)

Ратни филм, заснован на причи Васила Бикова "Сотников", покреће најважнија морална питања и на неки начин се претвара у библијске параболе. Музика Алфреда Шниткеа, игре Гостјухин, Плотников и Солонитсин и правац бриљантне Ларисе Шепитко буквално извлаче душу.

"Носталгија", редитељ - Андреј Тарковски (1983)

"Италијански" филм Тарковског под сценарију Тонина Гуерра са Олегом Ианковскиом у главној улози пун је класичне музике, фрагмента из песама, значаја и магле у дословном и фигуративном смислу. Можете га волети или не волети (на крају, одакле је рођен Тарковшчина, који је покварио многе почетнике), али у овом случају то је права уметност, без цитата..

"Руски Арк", редитељ - Александар Сокуров (2002)

Филм сигурно заслужује пажњу због техничке технике коју Сокуров чини камен темељац целокупне структуре. Да, филм је направљен једним планом, без монтирања лепка - за сат и по камера камера путује око Зимске палате, "културне арке" Русије, и то је бар лепо..