Share
Историја уметничке групе ВАРЕЊЕ ОРГАНИЗМ је наставак бренда Тоиоте бренда о младим и успешним покретањима. У интервјуу Бигпиццху, један од чланова групе Онтон говорио је о Метаморфози, емоционалном урбанизму и како би уметник требао бити слободан и успешан у исто вријеме..
(Само 8 фотографија)
1. Онтон, како је дошло до вашег пројекта??
Једног лепог дана, пре пет година, ја и неколико мојих пријатеља дизајна отишли су на Сундаи Уп Маркет, инспирисали и одлучили: "Зашто не цемо саставити сопствену, потпуно независну причу? Као и ниједан други. Нека врста уметничке игре, који би могли играти не само ми, већ сви.
Први пројекат је рођен брзо. Дошли смо до дизајнера шака, у коме би свако могао да створи шал из разних обојених делова са више боје од пене. Али као резултат делова, учинили смо толико (око 350) да смо почели да сакупљамо од њих не само шалови, него и већи предмети одеће, остали прибор. Овако се појавио пројект ЦАСУАЛ АРТ АРТ / АБСЦТРАЦТ ГАМЕС. Главна порука била је да се "окренете унутра", то јест, спољашњим детаљима, да изразите свој унутрашњи свет..
Одакле долази овако чудно име - ВАРЕЊЕ ОРГАНИЗМ? Љубав слатка?
Име нема везе са храном. У фигуративном смислу, користећи многе додатне опреме, окружујемо се са дизајном, као да се ширимо џем на хлеб. У нама су "кувати" идеје.
2. Како се твој живот промијенио од почетка пројекта?
У почетку су били експерименти са изгледом, а затим се и околина променила. Сада моја кућа је апсолутно бели зидови, минимализам. И пре тога, то је био резиденцијални уметнички пројекат: зидови, плафон - све је било малтерисано неким чудним стварима. Ја, као и многи други учесници ВАРЕЊЕ ОРГАНИЗМА, промијенио сам своју професију. Радили смо у рекламирању и били смо уморни од тога. Хтела сам да будем слободнија.
Али искуство у оглашавању је вероватно дошло приликом покретања пројекта.?
Напротив, напротив, ми смо покушали да одбијемо законе под којима оглашавање функционише. И, можда, пронаћи нове форме. У неком тренутку, имали смо идеју оглашавања као независног уметничког пројекта, корисног за људе, а не само продајног алата. Сваки од наших предмета идеално се оглашавао: био је светао, привлачан, живио је на улици и био повезан са нашим следећим пројектима. И што је најважније - он није наметнуо друге људе на особу, већ му је помогао да се ријеши случаја, постане жив, промени.
Развили сте доста дуго, дуже од других уметничких група. Зашто?
Зато што се истовремено крећемо у различитим правцима, и увек је дуже од остваривања једног циља. С једне стране, бавимо се јавном и уличном уметношћу. Израђујемо такве предмете као "Метаморпхозиум", изумеђују "урбане играчке". С друге стране, радимо на пољу мале архитектуре. Овде, на пример, постоји градска клупа: наш задатак је да га претворимо у "емотивни тренер", како би то учинили тако да не можете само да седите на њему, већ осећате неку врсту "вибрација". Поред тога, настављамо са експерименталном одјећом..
3. Где добијате средства??
У почетку је наша занимања била хоби, а ми смо само отишли из својих плата. Затим се испоставило да неке компаније нису расположене да нас подржавају. На пример, дизајнер одеће и прибора је изнајмљен неколико пута за корпоративне догађаје. Постепено, имамо велики број партнера, укључујући и многе познате компаније..
Имате веома необичне идеје. Како сте заинтересовани за компаније? Ипак, посао чешће задржава креативност у одређеним границама..
Ово је изненађујуће, али нисмо никога привукли. У почетку смо покушали, напротив, да изумимо најрадржавније и нелогичне ствари које се не могу продати. Али ипак су нас позвали. Сви позиви су били искључиво долазни. Увек су били спремни да нас подрже..
Шта је потребно како би се очувала креативна слобода у оквиру такве комерцијалне сарадње?
Неопходно је да је купац на истој таласној дужини с вама. Сада, како бисмо разумели да ли су "наши" људи испред нас или не, размењујемо стандардна писма, позиве или поруке на друштвеним мрежама. Али ми се стварно не допада. У будућности желимо да направимо неку врсту тестне игре и ставимо је на нашу интернет страницу. А како би почели да раде заједно, потенцијални партнер ће морати да је игра. Жеља за игром по истим правилима је веома важна. У том смислу, наше искуство сарадње са Тоиотом је врло индикативно. Ова марка се мења: од конзервативца претвара у динамичну, иновативну, са трепћућем.
Дајте пример?
Учествовали смо у лансирању једног од модела Тоиота у Русији пре неколико година. Заједно су организовали изложбу јапанске уметности, били су и роботи и ласерска представа. Сви гости су имали детаље на улазу, сви су могли да креирају дизајн аутомобила својим рукама. Након овог догађаја имали смо идеју о другом аутомобилском пројекту - "Зигзаг Мотор". Ово је мобилна апликација за паметни телефон, путем којег људи могу лако промијенити изглед свог аутомобила..
4. Ваш ауто изгледа сада?
Мислим да у нашем животу недостају светле боје. Због тога сам дуго путовао аутомобилом, прекривеним отиском: то је био прилично хаотичан скок вектора, праваца, геометријских облика. Тестирао сам Аурис и РАВ4, а са становишта дизајна аутомобила нисам имао никаквих питања. Јачан, концизан, препознатљив.
Шта, иначе, узбуђење вози након тест вожње аутомобила Тоиота?
Максимални утисци које сам добио од Ауриса, отишли су на празну стазу и укључили Спорт мод. Уграђени компјутер са екраном осјетљивим на додир направио је Блуетоотх везу с мојим паметним телефоном, нагнуо сам се на удобно возачево седиште и поставио систем за климатизацију у Ауто режим. Генерално, на Аурис-у бих био угодан чак и на дугом путовању.
Што се тиче Тоиота РАВ4, ово је врло грубо возило, удобно је убрзати. Чудна ствар - по први пут у животу сам желео активно обновити на путу, што никад не радим. Обично ја сам тако импозантна особа, идем полако. Овде, напротив, желели смо брзину, екстремно, али ипак са удобношћу. Упркос специфичностима руских путева, осећао сам се у РАВ4 као на свемирском броду у свемиру.
5. Како ви, као дизајнери, видите аутомобил будућности?
ВАРЕНИЕ ОРГАНИСМ за аутомобиле који ће летети, електрични, са минималним трошковима. Такав јавни брзи транспорт, потпуно аутоматизован. Драго ми је да таква возила већ постоје, барем у облику прототипа.
Које су главне тешкоће у вашем раду и како их превазишете??
Понекад се дешава да на почетку добра идеја не може бити завршена. На пример, један од московских паркова нам је указао на пројекат "Промисе Трее": неопходно је дати неки занимљив комад за овај концепт. Направили смо Промисес Ноодлес - огромне боје уши и кутију од које бисте могли да добијете резанце, направите обећање гласно и објесите их. У ушима - уређај за снимање, онда би се снимак емитовао на сајт. Уопштено говорећи, већ смо почели да радимо, када изненада долази сигнал одозго: дали су нам прекидач. Бојим се људских жеља. Ко зна шта мисли.
6. Како се пројекат даље развијао? Како се преселити из сопствене метаморфозе у жељу да промени људе?
У неком тренутку, рођена је идеја о "Метаморпхозиум" - машини од четири метра у облику обојене пирамиде, која је инсталирана у граду. Њен задатак је да привуче људе који нису спремни за промјену, трансформацију, учинити их емотивније отвореним и необичним. И онда пустите у дивљину, остављајући у себи своје старе ствари и психолошке комплексе. Идеја је одлично деловала. Након што је особа ушла у "Метаморпхозиум", бачена је и додатна опрема која је коришћена за изградњу нове слике. И даље је он или са нашом помоћом променио одећу.
7. Ко посвети више пажње вашим предметима: одрасли или дјеца?
За децу, ВАРЕЊЕ ТЕЛО је очигледно. Они живе у карикату и ми смо његов органски део. Одрасли, ако виде да су деца заузета са објектом, они ретко сами покушавају - они су срамотни. И када нема деце, уживају у игрању.
Колико је људи у вашем тиму? Шта је по вашем мишљењу идеални тим за дизајн тим??
Много нас има, око 10 људи, али може бити мање или више зависно од пројекта. Немамо јасну подјелу у дужности. Сви радимо све. Стручњаци из других области долазе код нас за неке идеје, као што је прелепи архитекта Борис Петров из АрцхСтуффа.
8. Реците нам о вашем најновијем пројекту..
То ће бити пројекат "Тики Пеакс Форест" који ће звучати светлост, налазиће се у градском парку у четврти Алтуфиево у Москви. Идеја је креирање платформи од којих акрилни цијеви различитих дужина и дебљина "расте". Површине ових цеви су сензорне, а ако их премјестите и додирнете између њих, другачије ће промијенити боју и звук. Таква је магична "шума", где је свака епрувета низ авантгардних електронских уређаја који се играју са светлом и звуком. Уз то, свака особа ће моћи да створи сопствену музику, а не само, већ заједно са другим људима које не зна, са којима ће се моћи упознати у процесу..
Који је ваш најважнији задатак, за шта се залазите??
Претворите град у "емотивни тренер" или скуп симулатора који помажу људима да открију скривене таленте и емоције у себи, почну размишљати флексибилније. Сањамо да је у урбаном окружењу било што више објеката који би могли контактирати, играти, комуницирати. Не само клупе или газебос, већ и развојне вожње. У Москви и другим великим градовима Русије, где су сви тако фокусирани на посао, неопходно је.
Шта желите за оне који, као и ти, покренете њихов почетак?
Главна ствар је учинити нешто хладно што волите себе 100%. Не размишљајте о публици, размислите о идеји. Ако сте били искрени са собом, свет ће се прилагодити вама, а дефинитивно ћете пронаћи партнера, колега и спонзора..
Legal Technique