Перцепција уметности је углавном субјективна. Чак и онај који није сјајан у сложенствима, ипак може формирати своје мишљење о раду са становишта утиска који је направио. Али у посљедње вријеме, саме слике нису изненадиле, већ начини њиховог стварања. Неки од њих су толико оригинални и двосмислени да понекад и речи нису довољне да преносе став према ономе што се дешава..
О начину на који уметници стварају свој рад: да ли сте икада чули за бактерије? На пример, енглески дизајнер Натсаи Аудреи Цхиеза боји одећу и тканине уз помоћ бактерија. Једном је приметила да стрептококне бактерије, размножавајући у епрувети, стварају веома интересантне боје које би изгледале лијепо на ткивима. Ако користите основу за репродукцију бактерија у облику биља као што су оригано и жалфија, добијате јединствене нијансе боја и обрасце. Али ова метода данас није најчуднији начин стварања. Хонг Ии, уметник из Шангаја, ствара портрете са мрљама које остављају шољице кафе, фудбалских лопти и чак чарапа.
И шта кажете о раду Цасеи Јенкинс, који је 28 дана провео за плетење са вагином? Како уметник жели да се изрази зависи само од своје маште, али, на срећу, нису сви облици уметности тако екстремни..
Извор: новате.ру
Стив Спазука - чаша из свеће
1. Лампа уља је јединствен начин изуметих у 30-их година прошлог века, што вам омогућава да креирате слике на платну уз помоћ чађи из свеће или керозинске лампе. Цртање је усавршено оловкама и ресе. Чак је Дали био и присталица ове методе..
2. Током протеклих 15 година, Спазук је у потпуности створио неколико сложених композиција из чађи, укључујући и најмању слику птица, инсеката и плесних фигура, које је модификовао перјем, цвијећем и ватром.
Вал Тхомпсон - боја и пепео
3. Уметност је често повезана са пријатним тренуцима у животу, али многи уметници проналазе израз у уметности када постоји туга или бол у души. У неким кућама можете видети портрете мртвих рођака, у другим - урне с пепелом покојника. Уметник из Сандерленда Вал Тхомпсон одлучио је да мијеша боје и пепео како би створио слике које постају симбол последњег инкарнације умрле особе. Некада је створила такву слику, схватила је да се, осим ње, нико не бави таквом уметношћу, али људи воле свој рад. Вал је организовао свој посао, назива компанијом Асх2Арт, и продаје своје слике за 1150 долара.
Хоноре Фрагонард - балзамирано тело
4. Музеј парфема Фрагонард, који приказује анатомске аномалије људских тела, 20-ак минута вожње од музеја Лоувре у Паризу. Основао је у 18. веку професор анатомије Хоноре Фрагонард. Музеј (то је место где је био ангажован у необичној уметности) балзамирао тело. Хоноре Фрагонард је постао аутор јединствене методе којом је створио добро познату колекцију тијела са кожом и голим мишићима. Добио је тела за експерименте након егзекуција, из медицинских школа, па чак и из свежих гробница. Након балзамирања, научник је уклонио органе и ставио их у тела док је желео да створи одређену слику или композицију. Могао је да промени орган између тела и чак убацује органе животиње у човека и обрнуто..
5. На крају, Фрагонард је користио боје за истицање артерија и вена. Тако су створили 700 слика, али само их је данас 20 на изложби. Једном је Фаргонар учио у ветеринарској школи, али је одбачен због чудног понашања..
Мило Моире - боди арт
6. Перформанс данас се сматра савременом манифестацијом уметности и постаје веома популаран. Славни швајцарски уметник и модел Мило Моире ради у овом жанру. Користи своје тело као платно. Године 2014. посетила је изложбу Арт Басел у Базелу. Уметник је отишао аутобусом и на путу је стајала у линији неко вријеме пре него што се укрцао у аутобус. Питате, зашто све ово говоримо? Чињеница је да је била потпуно гола, а сва "одећа" на њеном тијелу једноставно су потписана, укључујући грудњак и јакну.
7. Али овај случај се не упореди са оним што је уметник уредио на изложби у Келну у августу прошле године. Мило, у склопу свог пројекта под називом ПлопЕгг Паинтинг Перформанце, Биртх оф Пицтуре се попео на брдо и, имитирајући порођај, изашла је јаја из вагине, напуњена бојом, директно на платну. Затим је платно преклопљено и поново отворено да би се створио симетрични образац..
Хананума Масакисхи - дрво, кутија и лепак
8. Масакиши, уметник из Кине, живио је крајем 19. века. Када је сазнао да умире од туберкулозе, одлучио је оставити своју дјевојку драгоцени поклон - своју скулптуру огромног броја тамних дрвених елемената, који су повезани са посебним комадом названим газом и љепилом. На телу, уметник је направио микроскопске рупе за уметање длака које је узимао из главе. Масакаши је уклонио све зубе да их имплантира у кипу. Његова статуа, дао је наочаре и одећу. Након што је статуа била изложена у музеју, публика није могла разликовати одакле је био прави Масакаши, и гдје је била његова статуа, били су слични. Умјетник је умро 10 година касније. Током земљотреса у Калифорнији 1996. године, статуа је оштећена и сада се чува у Лондону.
Марк Квин - крвна скулптура
9. Енглески скулптор Марц Куинн, мајстор бесног, изложио је велику статуу трудног уметника, онемогућио Алисон Леппер, на тргу Трафалгар у Лондону. Означите такође бесмртну глумицу Кате Мосс у скулптури у једној од поставки јоге (нико не зна зашто је изабрао позицију у којој је Моссова глава умотана ногама и рукама). Још једна статуа Мосс Марк-а је направљена од 18 каратног злата. Поред тога, створио је низ девет скулптура о томе како се фетус развија унутар материце. Као део пројекта "И", Марк је направио скулптуралну слику своје главе од 5 литара сопствене крви, коју је прикупио 5 месеци. Сваких пет година, вајар прави нову изложбу и назива ову серију "Куинн'с Лифе Диари". Вајар се нада да ће пре него што умре од свих глава направити последњу.
Миллие Бровн - цртежи уз помоћ еметских маса
10. Звучи одвратно, али постоји уметник који се специјализује за овај начин самоизражавања. 27-годишњи Милли Бровн сматра традиционалне методе које уметници не занимају и досадјују. Стога је научила да индукује повраћање по потреби. После гутања затамненог млека, она га враћа назад и ствара платна. Пре "цртања" уметник не једе два дана, тако да је стомак потпуно празан. Између наступа уметник прави месечну паузу. Миллиеова јединствена метода заинтересована је за Лади Гага, а она је снимила у њеном спајању. Једна од Миллиеових слика, Некус Вомитус, 2011. године продата је за 2.400 долара..
Винцент Цастилла - Крвне слике
11. Цастилла је рођена у Њујорку и углавном се бави сликањем са жељезним оксидом. Звучи нормално док не схватиш да је то људска крв. Он не опљачка гробове, не киднапује људе, слика слика својим крвљу. Сва његова дела уједињена су једном темом везаном за питања рођења и људског живота, па је, по његовом мишљењу, крв онај материјал који ће му помоћи да изрази своје планове. Уметник прво скицира оловком, а затим користи крв. Он назива своје слике "хеморагији". Кастиља је један од ретких уметника чији су радови изложени у Швајцарској у музеју Х.Р. Гигер.
Лани Беласо - менструална крв
12. Лани Белосо је креирала сопствену слику под називом "Фрагмент периода" користећи менструалну крв. Када је хавајски уметник схватио да се њено стање доктора зове менорагија, то јест, обилна менструација, одлучила је сакупљати крв и искористити је од користи. Прво, током менструације, уметник је седео преко платна, а крв је покидала, стварала слике, а онда је одлучила да сакупи крв, ствара слике и покрије их смолом. Тако је уметник створио 13 слика. Ова серија назвала је нека врста чишћења.
Лине Вицтор - злато
13. Линија се супротставља употреби било каквих течности које производи људско тело за стварање уметничких дела. 28-годишњи уметник ствара позадину уметничких дела у савременом стилу који одаје средњем веку. Њена опседнутост златом учинила је да Вицтор одустане од каријере и фокусира се на стварање предмета умјетности..
14. Умјетник користи плоче од злата, умјесто позлаћене боје. Да, то је веома скупо, али Вицтор каже да посао мора бити савршен. Она приказује своје радове у Дубаију и Нигерији.