Ова јесен, 9. и 10. септембра, ПхотоДецорМаркет ће се други пут одржати у Москви - тржиште ауторске фотографије за интеријере. Зашто и за кога је то потребно, ако постоје фотогалерије и галерије, а да ли постоје неки критеријуми за унутрашњу фотографију??
О овоме расправља творац тржишта, Ирина Клименко и уметнички директор Фотолаб-а, Антон Горбачов.
(Укупно 11 фотографија)
Снимљено: Лина Селезнева.
На прегледу: учесник тржишта Стас Бартникас.
Ирина Клименко - фотограф, кустос, творац ПхотоДецорМаркета.
ИК: Почнимо са чињеницом да фотографија није само слика. Ово је медиј или чак језик са којим фотограф препоручује гледаоцу минималне информације и највише неку врсту поруке у визуелном облику..
А.Г .: Да, и фотографије које преносе информације или снимају одређене догађаје, по правилу, нису погодне за ентеријер. Ако не говоримо о фотографијама из породичне архиве.
ИК: Говорећи о фотографији, која је погодна за интеријере, првенствено мислимо на уметничко или, другим речима, уметничку фотографију. Та фотографија, која је дизајнирана да пренесе емоције, носи метафору, да утиче на гледаоца кроз осећања, а не кроз ум. У суштини, таква фотографија је лична порука аутора..
А.Г.: Али, ниједна ауторска порука није погодна за унутрашњост. Ако, рецимо, самостално изаберемо фотографије учесника за ПхотоДецорМаркет независно један од другог, ми ћемо изабрати исту ствар, плус или минус. А ни уопште зато што се наши укуси успешно поклапају..
ИК: Покушајмо да одредимо критеријуме које имамо исто.
Антон Горбачов - уметнички директор компаније ФОТОЛАБ, фотограф, кустос, учитељ ПХОТОПЛАИ школе, члан Савеза фотографских уметника Русије. Аутор програма за развој визуелног размишљања. Члан жирија фотографских такмичења.
А.Г .: Унутрашња фотографија је изабрана, и на крају купац..
Шта највероватније неће изабрати? Драма Слика свакодневног живота. Серија фотографија за које је важан редослед гледања. Због тога дизајнерска фотографија није увек погодна за унутрашњост, која је представљена у галеријама или у ауторским књигама. Купац не жели стварне теме, оштре примедбе, протест или личне рефлексије аутора код куће..
Унутрашња фотографија је, пре свега, естетска рефлексија и увијек потпуна, потпуна изјава у једној слици. То је нешто више од утврђивања чињенице, то је метафора, удружење. Ауторски поглед и емоција су уграђени на фотографију, али истовремено су неутрални и пружају простор за гледаоца машти. Унутрашња фотографија не вуче ћебе преко себе, не захтева читав прегледач од гледатеља. Наставља са околним објектима.
ИК: Не само са објектима. Требало би да се сложи са становницима куће. У суштини, купујући аутора (у овом случају, без имена, као у одводима или у ИКЕА) фотографију из руке његовог творца, пустили смо аутора у свој дом - с обзиром на његов рад - скоро као члан породице, јер га занима за нас и удобно је да буду у близини. Мало је вероватно да ћемо желети да издржимо особу у кући, чак и ако је сјајна и талентована, али скандалозна и стално протествује. Због тога, фотографија која живи у унутрашњости треба да изазове позитивну (за њега) емоцију у гледаоцу. Изложбу можете погледати нешто светло, оштро, модерно, друштвено значајно, али не сви сви желе да доведу у кућу и живе с њом.
Фотографија и прича учесника на тржишту Еугениа Стругина: "Жена стигла до штанда и погледала фотографију, а онда, сасвим неочекивано за мене, она каже:" Али знаш, ово је мој муж! "Моја прва мисао ми је дошла:" Господе, шта ако у таквим случајевима је потребно ослобађање модела. "Пажљиво питам:" Стварно? Је ли ово ваш супруг прави? "Жена се насмешила и рекла:" Па, готово моја долази до Мртвог мора и лежи у води управо тако. "Наравно, она је купила фотографију ".
А.Г .: Да, у таквим стварима не би требало да плаче. Али не би требало бити празнина. Баланс, хармонија, интегритет.
Стога је за мене веома чудно када се фотографија за унутрашњост сматра заносним или примењеним жанром. То је оно што људи добровољно доносе у свој дом, у свој лични простор. Да ли је ово изазов за фотографа??
ИК: Знате, мислим да фотографија не може само пренети емоције, расположење, стварати атмосферу. Фотографија може променити простор, па чак и животни стил..
На крају крајева, наш дом, као наше тело, је нешто што је савршено за наш тренутни начин живота и у суштини одражава како ми заправо живимо, а не да се изјашњава.
Мисла није најпријатнија, али то је чињеница. На срећу, ми смо у могућности да променимо оно што нам се не свиђа. Уз помоћ фотографије можете креирати зоне у вашем дому који ће вам помоћи да промените свој животни стил. На пример, желите да обављате креативан рад или да почнете медитирати или проводите више времена са породицом и пријатељима, експериментишите у кухињи ... Инспирацијална фотографија на правом месту код куће може бити катализатор за лансирање и подршку пријатним промјенама..
А.Г .: Лепа идеја и прилично успешна ако се популаризује..
ИК: Сваког дана налазите на купцима и дизајнерима који долазе у Фотолаб да штампају фотографију за интеријере. Реците ми где ови људи пронађу слике.?
Фотографија и прича учесника на тржишту Елена Малисхева: "Приличан пар купио је ова два дела, који су посјетили европске пријатеље. На моје питање:" Мислите ли да ће ово бити добар поклон? "- сви су одговорили:" Наравно. сви нису донели руски кавијар и водку из Русије, али такви радови, онда би можда и мишљење наше земље било другачије. "".
А.Г .: Тржиште је већ формирано и добро структуирано. А 70-80% потражње задовољава фото акције.
ИК: Али фотографија са дна често је безимена слика без икакве индивидуалности! Нису сви фотографи запамтили да, дајући свој посао залихама, они у суштини не губе не само ауторство, већ и могућност да слика остане непромењена креативним намерама. Купац може учинити све што жели са фотографијом, укључујући ометање саме слике..
Иначе, да ли је чак могуће наћи нешто занимљиво на одводима??
А.Г .: Фотографија са фотографијом је сет веома јасних стандарда. Пре свега, технички: оштрина, величина слике итд. Чисто визуелна: типична слика људи који људи бирају за унутрашњост је природна (често са сунцем на њему) или градском пејзажу. Драмски облаци или позадинско осветљење су веома популарни. Слика, по правилу, представља простор познат људском оку..
Ретко на одводима може се наћи апстрактнији рад, где ауторски став некако почиње да се манифестује. Ипак, већина фотографија на залихама једноставно обухвата постојећу и препознатљиву стварност, често га додатно украшавају.
ИК .: Реалити витх енханцерс оф арома!
А.Г .: Тачно са глутаматом!
Иначе, купујући датотеку на фотографији, особа не купује слику. Лиценце се тамо продају, а њихови трошкови зависе од сврхе коришћења. Држите се на зиду куће - 1000-1500 рубаља, и уметните сасвим другачији новац у рекламни банер.
Постоје и мацростоцкс, као што су Гетти Имагес. Постоји виши ниво и шири естетски опсег; озбиљни фотографи раде са њима; Постоје огромне архиве документарних фотографија. Услови за стицање лиценци су строжи и кошта више: више од 500 долара по фотографији.
Овдје већ можете видети више ауторских радова. Сложенији простор, а не такве недвосмислене слике, објект се међусобно сарађује са позадином. Геометрија, решење боје је већ важно овде ...
ИК: Па, ти и ја смо почели на дну степеништа, а сада идемо на врх пирамиде. Галерије продају фотографије које на крају завршавају у ентеријеру. А ако аутор изгуби своје име на стоваришту, често губи слободу у раду са галеријама.
Заправо, како је изграђен галеријски посао? Власник галерије проналази занимљивог и перспективног фотографа, ствара своје име и историју и зарађује од продаје свог рада. Ово је култивација аутора. У одређеном тренутку, власник галерије почиње, иако меко, али да диктира фотографу, јер, да би се такмичили, потребни су стварни, модерни, провокативни мотиви. А власнику галерије је потребно да купац није имао директан приступ аутору. Што је сигурнији, аутор и купац су раздвојени, то је боље..
У таквим околностима долази време када аутор више не може да се развија. Због тога, измишљајући ПхотоДецорМаркет, највише сам желео да се дистанцирам од галеријског пословања и стварам окружење у којем аутор може слободно дјеловати..
А.Г .: Овде је важно још једна ствар. Галеријски систем је пре свега ригидна хијерархија, у којој сви - аутори, продавци и критичари - играју по правилима тржишта уметности. Аутор не може "скочити" кроз било који корак ове лествице. Само кроз институционални развој, он постаје признат као уметник.
ПхотоДецорМаркет је нова институција у којој нема ригидне хијерархије и овог пакленог вишестепеног система. Медијатор је искључен из једначине: аутор се лично, физички, састаје са својом публиком. И задовољава се емоционално: ево ме, али оно што ме узбуђује, додирује, ужива и сл..
Фотографија и прича учесника на тржишту Сергеја Толмахиова: "Чак и за мене, овај посао је сувише светао и нисам био сигуран да се може продати. Девојчица која је била обучена у исте боје приближила се штанду, чак је и њен шешир у сличном облику. Она је купила посао и рекла: "Моја душа је срећна када могу додати боју нашем градском животу. Имате ли иста, Сергеј?" Само сам морала да се осмехнем и потпишем рад ".
ИК .: Концепт тржишта је веома једноставан: хладне фотографије из руке самих фотографа, по адекватним цијенама за ауторе иу највишем квалитету штампе и дизајна.
А.Г .: Ово је "од руке ка руци" - фундаментално важна ствар. Нема процене, као у галерији. Нема анонимности, као на залихама. Нема посредника. Нема хијерархије учесника. Али постоји окружење које чини прелиминарну селекцију радова. А фотограф, који жели његов рад на адекватном вредновању, има прилику да изађе из сумрака..
Иначе, показао сам стручњацима из области фото-уметности рад учесника Спринг ПхотоДецорМаркета, мешајући их са радовима познатих фотографа. И врло често, критичари нису могли разликовати фотографије са тржишта из радова мајстора!
Фотографија и прича о учеснику на тржишту Дмитрија Питенина: "На тржишту сам представио читав низ радова под називом" Врт Лонели Стонеса ". Радови су одштампани на архивским радовима користећи метод штампања пигмента, а сви који су пришли на мој штанд питали су исто питање: "Да ли је обојен?" Чак сам на крају првог дана обесио знак: "Нема фотокопије". Особа која је купила овај рад рекла је: "Ова слика ће свакодневно подсећати на то колико је лепа наша Земља.".
ИК: Ово је веома лепо. Надам се да није битно да су критичари тако-тако, али да су аутори кул? Знаш, ово је као дегустација слепог вина. Када се етикете и регалиа уклоне, морате се ослонити само на сопствени укус и своја осећања..
А.Г.: Па, да. Успут, успоредно. Нове технологије у производњи вина омогућиле су неким новим произвођачима да произведу врло пристојно вино, само ће тржиште то знати. Савремене фотографске технологије, методе обраде и штампања допуштају талентованим ауторима да у потпуности реализују своје креативне идеје и стварају величанствене радове, као никада раније. А овде је важно схватити да фотографија за унутрашњост није само слика. Ово је метод штампања и опција дизајна. И то је врло тачно када аутор, а не купац, одлучи на који ће крајњи производ његовог рада изгледати..
Фотографија и прича учесника на тржишту Инга Кондрашова: "У Москви узимам пуно слика и покушавам да пронађем у свакодневним причама нешто више од онога што видимо као градове који пролазе кроз прошлост. Лепа жена купила је овај диптих са игралишта. Рекла је само: "Молим да снимите ову серију. Купићу и све остало.".
ИК: У већини случајева, купац ће бити захвалан ауторима за одговор на питање како би изгледала ова слика, и он је узео проблем да то учини. Штампана фотографија и дигитална датотека на екрану монитора су различите ствари..
Такође је важно схватити да тржиште није изложба. Овдје је купац у врло блиском контакту са ауторком, а са радовима, и из тог контакта, рођени су симпатије, нови познаници и, у крајњој линији, продаја..
Тржишна локација: фотодекормаркет.